美国明尼苏达大学的博士生导师Alux Lubet教授来我校讲座

发布日期: 2017/11/10 9:56:49
作者:作曲系


 

    近日,由美国明尼苏达大学音乐教授Alex Lubet主讲,庞艳老师翻译,主题为:“美国音乐剧场导论”的学术交流活动在我校举行。

    我校作曲系主任杨晓忠教授作了简短的开场,由庞艳老师具体介绍了Alux Lubet教授。Alux Lubet教授是美国明尼苏达大学的博士生导师,他不仅是作曲家,还是多乐器演奏家及作家。他主要教授古典音乐作曲,主要研究方向是音乐剧与音乐剧相关的音乐创作。其学术著作题材广泛,例如《新千年的瓦格纳:音乐与文化》和《音乐、失能与社会》等。

   在本次讲座中,Alux Lubet教授主要从美国音乐剧的发展和教育现状以及美国音乐剧导论两个部分进行讲授。首先讲述了音乐剧的教育形式与其中的问题。他提出美国在音乐剧上缺乏系统性和多样性的教育,众多的音乐高校不能满足学习音乐剧学生的全部需要,主要原因在于教学重点的偏差和专业教学老师的缺乏。其次,在美国除了能在高校学习音乐剧,在机构的培训班、艺术附中,甚至是社区中也能找到音乐剧的影子。最后,Alux Lubet教授还通过音乐剧的两个面试片段为我们展示了美国音乐剧的制作过程,包括面试演员、面试作品、舞蹈排练以及音乐剧的正式上演。

    Alux Lubet教授在讲述第二部分美国音乐剧导论时,先对美国的音乐种类包括摇滚、爵士,说唱和音乐剧,还有音乐剧的名称来源做了简明介绍。其次,主要从早期音乐剧和现代音乐剧中对一些主流的音乐剧形式及其多样的变化为我们进行讲解。

    在早期1843年的音乐剧中,音乐是最重要的部分,这一时期留存许多经典的音乐剧曲目。Alux Lubet教授讲到,早期对音乐剧最大的影响是西方的古典音乐,特别是东欧的作曲家或浪漫主义时期的音乐。东欧的作曲家传承了东欧的音乐文化,并受到拉赫玛尼诺夫、肖邦的音乐影响,他用拉赫玛尼诺夫的第二钢琴协奏曲创作成由Bob Dyian演唱的音乐剧曲目的例子进行说明。浪漫派音乐对音乐剧影响最大的是爵士乐,于是Alux Lubet教授对受爵士乐影响最深的乔治•格什温的音乐剧“Girl Crazy”的三个版本进行了生动讲解。

    从1943年以来的现代音乐剧中,剧情变得比音乐更重要,并且还借用舞蹈的织体语言来讲述故事。在剧内中,种族也是一个被讨论多次的话题。Alux Lubet教授先通过伯伦斯坦的戏剧“America”进行了说明。接下来不仅对亚洲场景中的中国花鼓戏、百老汇风格与日本音乐风格结合的音乐剧以及卡通风格作品做了特别讲述。还对百老汇来说的一些新风格也做了阐述,如摇滚为主题创作的音乐剧“hair”以及包含嘻哈和说唱的Hamilto音乐。最后Alux Lubet教授播放了与妻子共同演出的戏剧becoming,其中包括古典音乐、犹太音乐,日本音乐风格和15种乐器,让人叹为观止。

    在学术讲座接近尾声时,Alux Lubet教授还与同学们进行答疑互动。有同学问到:在我们学校的流行音乐校区,对爵士的研究倾向把现代作曲的技术运用到爵士乐当中,创造一种带有爵士风格的新体系。您认为这种爵士的新风格会成为美国或者全世界音乐发展的一种导向吗?Alux Lubet教授讲到:这当然是爵士乐的未来,因为发展方向是不可逆的,所以他们的结合形式是很好的,他自身却喜欢传统爵士乐的味道。当然也有很多不同的结合方式,除了传统和新的音乐技术,也有传统和现代科技的结合,比如传统和录音带或hip-pop进行演奏,他更喜欢爵士作为一个现场演出,而不是和这些事先录好的东西一起演奏。那到底什么才是成功的爵士乐的发展,可能他在这方面也判断有误,但作为一个老年人,那就是不要干扰年轻人去探索他们要走的路。本次的讲座在Alux Lubet教授细致又幽默的解答中圆满结束。



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