第十七届2021中国•成都阳光杯学生新音乐作品比赛评选结果发布会成功举办

2021年11月27日下午17:00时，第十七届2021中国·成都阳光杯学生新音乐作品比赛评选结果发布会在腾讯会议成功举办。本届比赛组委会领导、四川音乐学院院长文锋教授，评委会主席、法国著名作曲家特里斯坦·缪哈伊教授，美国作曲家、波士顿大学约书亚·法因贝尔格教授，德国作曲家、德国罗伯特·舒曼音乐学院奥利弗·施内勒尔教授（委托发言），日本作曲家、东京艺术大学安良冈章夫教授，中国作曲家、四川音乐学院宋名筑教授、杨晓忠教授、郭元教授及多位专家、学者参与了本次云端会议。四川音乐学院作曲系青年教师景琦博士担任本场发布会的英语翻译。

发布会伊始，四川音乐学院作曲系主任郭元教授首先对本届比赛的基本概况作了简要介绍。本届比赛共征集到193部作品，其数量为历年之最。从11月6日开始，由来自法国、美国、德国、日本、中国的七位作曲家组成的评委阵容经过20多天对参赛作品的初评、复评，最终迎来了此次评选结果的发布会。发布会由院长致辞、评委点评和结果宣布三个环节组成。

首先，四川音乐学院院长文锋教授为本届阳光杯比赛发布会致辞。文院长向全体获奖选手致以了热烈的祝贺，向评委会主席缪哈伊先生致以了最诚挚的敬意，对为之辛勤付出的各位评委、专家致以了最衷心的感谢。文院长谈到，阳光杯学生新音乐作品比赛是具有广泛的国际性、高度的专业性、独特的前瞻性的作曲赛事。首先，该赛事面向全球本、硕、博在读学生征集新音乐作品，由国际评委组进行评审，体现出海纳百川的“阳光”精神；第二，赛事由国际当代音乐协会在中国大陆地区的首个会员单位—四川音乐学院作曲系始办，评审团队涉及全球诸多一流作曲家，评审原则严格而公正，体现出高度专业的“阳光”尺度；第三，该赛事在营造良好的学术氛围和促进国家、地区之间文化交流的同时，也为世界范围的青年作曲学子提供了展示新音乐作品的平台，在诸多同类赛事中散发出独特的“阳光”魅力。最后，文院长祝福阳光杯比赛永葆活力，以阳光的理念和心态做作曲技术理论学界的一片美丽绿叶。他也希望能有更多时代青年的声音从这里出发，积硅步以至千里，涌向更广阔的国际舞台。

发布会的第二个环节是由比赛评委对参赛作品进行点评。本届比赛的评委会主席缪哈伊教授首先发表了自己的看法。他认为，今年有着出人意料之外的大量参赛作品涌现，正因如此，评委会成员也花费了更多的时间进行评审。缪哈伊教授总结了当下青年作曲家创作中的几点变革。首先是对新复杂主义的变革。他回顾到，大约在10-15年前，作曲界还存在着一种新复杂主义的创作倾向。这类作品的谱面通常有着异常复杂的节奏，且填满了密集的音符。近来，这种情况正在逐渐减少。其二，对基于乐器噪音音响材料的变革。在缪哈伊教授看来，本届比赛中已很少见到将乐器噪音作为主要音乐材料的作品了。其三，对编制的变革。比赛的许多参赛作品都采用了中西混合乐器编制的形式，如将古筝与弦乐四重奏进行组合，这是很有意思的现象。最后，缪哈伊教授对青年作曲家的创作提出建议。他认为作曲家应增加创作的批判性思维，如注重音色使用的明暗变化，明确使用延伸技巧的意图和目的。

波士顿大学的约书亚·法因贝尔格教授认为此次参赛作品的数量庞大、种类繁多、风格迥异，是名副其实的高规格国际赛事。同时，由于初评阶段没有音响，这使得评审具有一定难度，评委需要阅览近190部参赛作品并全身心投入到作品中去想象其音响效果。每件参赛作品都呈现出个性化的面貌，展示出全新的听觉体验，评审就如同“在不同的音响世界中遨游”。同时，他也提出一个问题。很多参赛作品仅通过越奏越快的织体和节奏型来推向高潮，却缺乏纵向和声思维。因此他希望作曲家能够通过音响、和声等多种元素来积蓄力量，而不仅仅是改变作品的物理织体形态。

来自德国的奥利弗·施内勒尔教授由于疫情等多方面原因未能参加此次发布会，但也致信表达了他在评审中的一些感受。他认为，从此次数量庞大的参赛作品中可以看出，青年作曲家们对国际作曲比赛的需求是非常大的。在当下，人们对后疫情时代所产生的新的世界格局具有极大的不确定性和迷茫性，而阳光杯比赛则提供了一个具有前瞻性、引领性的平台，这是非常宝贵的。同时，他认为发掘年轻一代作曲家的兴趣和爱好从来都是一件令人着迷的事情。在评审中，他最初列出了36个具有决赛潜力的作品，通过艰难的选择，最终缩减至13个最佳的决赛候选作品。他提到了其中两部令他印象深刻的作品。首先，他对获得一等奖的作品《三重奏》（Trio）表示了赞赏，认为其平衡、生动且富有表现力。作品没有运用过多的特殊技巧，而是展现了一种流畅的动力，并为每件乐器谱写了精彩的片段。作品的尾声设计也非常炫技、精美而具有吸引力。与之相对，作品《光染色体，线条II》（Photochoromosomes / Lines II）则是一部精致的节奏衍展作品，其充满了细丝般的布局网络和引人入胜的演变过程。

东京艺术大学安良冈章夫教授的点评则相对犀利。他就此次参赛作品中存在的问题进行了总结与回顾。首先，他认为一些作品的演奏说明竟只有中文，这让外国评委难以理解，作曲者应将其替换为英文进行表述；第二，他提到几乎所有的参赛作品都使用了电脑软件制谱，这造成了某些作品依赖于表象化的现代记谱方式。他质疑到，若仅以谱面设计的现代感为首要考虑因素，那么音乐的本质将走向何方？某些作品前半部分的音响很有趣，但后半部分则是依靠记谱软件进行拷贝粘贴，徒增篇幅。同时，参赛作品的特殊演奏技法整体上呈现出单一化趋势，一些作品采用了在钢琴内部演奏的方法，其音响显得毫无意义且难以理解，是否只是为了在风格上趋于现代而勉强使用呢？在他看来，进入决赛的作品没有上述问题，其记谱和演奏说明都是出于音乐本质的表达。安良冈章夫教授表示他很想聆听33号作品《三重奏》和160号作品《振动》（Oscillation）的现场演奏。前者在简单质朴的编制上发挥了每件乐器的特性，独奏部分有着让人乐于接纳的结构力，后者则在特殊编制的基础上形成令人印象深刻的音响设计。

四川音乐学院宋名筑教授感慨到，这已是阳光杯成功举办的第17届赛事了。今年的参赛作品无论从其国际化标准或是专业化水平来看，都可以称为国际一流。令人印象深刻的是获得一等奖的作品《三重奏》。作品清新脱俗、气息贯通、自然流畅且音响色彩颇具表现力，可以说是惊艳登场。他总结到：“通过比赛与世界交流，使学院置身于创新的潮流之中并学习高超的艺术技巧，这是我们创办赛事的初衷。”

四川音乐学院杨晓忠教授也表示在全球疫情期间还能和世界范围内的作曲家们一起讨论音乐是一件非常幸福的事情。在点评中，杨晓忠教授特别提到了中西乐器结合的问题。他认为，中西乐器的混编是一种很有意思的音响，但很多作曲家却不太注意具体的写作细节，没有考虑中国乐器在音量、音色、力度、单音持续时值等问题上的特点与局限。同时，西洋管弦乐器和中国民族乐器也存在诸多差异，如何在作品中尽可能缩小这些差异并使它们有机融合是作曲家们需要探索的课题。第二，作曲家们对音乐动力的理解主要是节奏化的，普遍缺乏对和声、纵向音响的考量。最后，他提到评委们一致认可的作品《三重奏》的成功之处在于作曲家对每件乐器都有深入的了解，而对乐器本质的掌握则是当下易被青年作曲家所忽略的问题。

作曲系主任郭元教授也表示，在近190部作品中，至少有20部作品都相当优秀，进入终评的13部作品更是各有其特点。其中，33号作品《三重奏》在编制、写作上都采用了一种淳朴的方式，没有过多的重复、堆砌，其音响、谱面都给人带来一种精致而美好的享受。

发布会的第三个环节是获奖结果的宣布。评委会主席缪哈伊教授宣布了本届比赛的获奖名单：

一等奖

姚雨霁

《Trio》

国籍：中国

德国汉堡音乐与戏剧大学

二等奖

Emircan Pehlivan

《Photochoromosomes / Lines II》

国籍：土耳其

土耳其密玛斯南应用艺术大学

二等奖

Otto Wanke

《oscillations》

国籍：捷克

维也纳音乐与表演艺术大学

三等奖

齐艺琨

《4 Pictures of Sky Taken on Bangsaen Beach (I, II)》

国籍：中国

日本昭和音乐大学

三等奖

刘盈廷

《无极》

国籍：中国

中央音乐学院

三等奖

Omer Barash

《A Very Narrow Bridge》

国籍：以色列

加拿大麦克吉尔大学

优秀奖

Egemen Kurt

《STRING QUARTET NO. 1 LOQUELA CODEX》

国籍：土耳其

土耳其科贾埃利大学

优秀奖

晏毓璘

《沉水 Sinking Incense》

国籍：中国

加拿大麦克吉尔大学

优秀奖

Mathias Santibañez

《MITEMA》

国籍：智利

智利大学

优秀奖

Johnny MacMillan

《C》

国籍：美国

美国茱莉亚音乐学院

优秀奖

Anibal Vidal

《Liquidity》

国籍：智利

英国皇家音乐学院

优秀奖

Jinseok Choi

《4 Soli for String Quartet》

国籍：韩国

英国曼彻斯特大学

优秀奖

丁力行

《呼啸》

国籍：中国

瑞士伯尔尼艺术大学

临近结束，郭元教授向获奖的学子们表示了最热烈的祝贺。他总结到，本届阳光杯比赛能够顺利进行并成功举办，离不开领导和评委们的大力支持。感谢评委们对作品评审作出的辛勤工作与奉献，期待有机会在成都相聚！也谢谢每一位踊跃投稿参加比赛的同学，欢迎明年继续参加第十八届阳光杯作曲比赛！

                                                                                                       撰稿人：作曲系  周姝

                                                                                                              2021.11.29