四川音乐学院于2004年在戏剧系创办了戏剧与影视美术设计专业方向,进行了近10年的专业建设,现已形成了一套科学合理的教学体系。《毕业剧目创作与实践》课程是戏剧与影视美术设计专业的专业核心课,结合戏剧影视专业的性质,以培养学生综合能力为核心,突出实践性教学,以此提高学生的动手操作能力。不仅能为学生进一步巩固三年所学的知识,又能使学生对毕业后面对的工作内容有一个较清楚的理性与感性认识。
    根据课程定位,本着使教学内容体现科学性、系统性、前沿性、应用性的原则,本课程分为“毕业设计剧目创作”和“毕业设计剧目体现”两大板块内容,形成了以完整体现戏剧造型为核心的课程体系,包括剧本分析、设计创意、效果图绘制、市场调查、制作体现等相关课程内容,科学的课程设置体现了应用型学科必须面向行业需求的教学新思路,在打好学生理论基本功的基础上,注重学生实践能力的培养,最终目标是培养出适应现代戏剧影视美术设计的应用型高级专门人才。戏剧系自2004年成立以来,一直开设有《毕业剧目创作与实践》课程,具有良好的理论和实践基础,并取得了明显的成效。近年来,陆续完成了话剧《全家福》、《暗恋桃花源》、《萨勒姆女巫》、《黄土谣》、《北京人》、《翠花上酸菜》;音乐剧《名扬四海》、《如果爱》、《妈妈咪呀》等多部舞台剧作品的舞台美术和服装化妆的设计与制作工作。
    《毕业剧目创作与实践》的教学团队结构合理,现由6人组成,其中教授1人,讲师3人,助教2人。6名教师分别毕业于上海戏剧学院、四川大学、四川美术学院、四川音乐学院,同时融合了戏剧与影视学学科、美术学学科下的多个方向的专业人才。团队不仅在专业和教学上具有深厚造诣,且具有多年的戏剧影视舞台行业的实践经验,体现了该团队高质量的教学水准。其中,李艺梅教授先后承担了四川省和成都市大量的大型重要演出活动的舞美设计工作,担任的多部戏剧舞台设计作品获得了中国戏剧节、四川省文化奖、广东艺术节优秀剧目奖和舞美设计奖、“五个一”工程奖,是四川省舞美专业的领头人。并多次代表四川舞美界参加全国舞美学术交流研讨会,现任四川省舞台美术学会会长,中国舞台美术学会常务理事。编写出版了教材《舞台布景制作方法(一)》(2012年8月四川大学出版社出版),《李艺梅舞台设计作品选》(2012年7月四川大学出版社出版)。


课程介绍word文档下载

在《毕业剧目创作与实践》课的教学过程中,学生设计创作是此课程教学一个十分重要的环节。本课程的作业具体内容和要求及其教学流程附录如下:
1.完成舞台美术和人物造计的设计,并以效果图的形式体现。
2.学生设计方案在课堂上进行讨论和交流,确定方案后学生在课后完成。
3.老师可以帮助学生提供一些参考资料,但原则上由学生自行搜集创作资料。
 
《毕业剧目创作与实践》作业及内容提出

作业一:阅读剧本
作业要求:
1、剧本场景分析。
2、剧本人物分析。
作业二:剧本交流
作业要求:
1、依靠绘画、文学描写、已上演过的剧照、史论书籍等,把握舞台场景,并进行舞台场景的构思。
2、依靠绘画、文学描写、已上演过的剧照、史论书籍等,把握角色造型,并进行角色造型的构思。

作业三:舞台场景的设计创作
作业要求:
1、通过场景的考据和素材的收集,按照场次进行各个舞台场景的初步勾勒,体现设计意图。
2、设计方案确定后,对效果图进行加工,包括舞台场景和道具,完成设计方案。

作业四:人物造型的设计创作
作业要求:
1、通过形象的考据和素材的收集,按照主次进行各个角色造型的初步勾勒,体现设计意图。
2、设计方案确定后,逐个加工,包括服装造型、化妆造型、发型、饰品等,完成效果图。

舞台场景和道具的制作:
具体内容与要求如下:
1、根据效果图绘制布景和道具制作图,并对剧场的常规尺寸和特需尺寸做测量。
2、根据效果图进行市场调查,包括木料市场、工艺市场、颜料市场等,并对布景和道具材料进行筛选。
3、制订预算,包括木料费、装饰材料费、颜料费、制作费、交通费等等,交有关部门审查批复后购买。
4、景片和道具制作,包括立体制作、肌理处理、修形、上色等。
5、成品检验,对所有景片、道具进行组装调试,直至达到使用要求。
6、将布景、道具按照设计要求安装在剧场舞台上,配合灯光人员对舞台灯光效果进行调试。
7、配合全剧其他部门人员对整体舞台效果进行彩排和正式演出。

人物造型的制作和体现:
 具体内容与要求如下:
1、根据效果图绘制服装裁剪图和饰品制作图,并对演员的常规尺寸和特需尺寸做测量。
2、根据造型效果图进行市场调查和材料的选择,包括面料和辅料、装饰材料、毛发等,并对制作工艺进行分析。
3、制订预算,包括面料费、辅料费、装饰材料费、印染费、制作费、交通费等等,交有关部门审查批复后购买。
4、角色服装和饰品的制作,包括打样、放样、裁剪、成形等。
5、成品检验,对试穿和佩戴合格的服装和饰品进行特种工艺和特殊效果的处理,包括花边镶嵌、钻石亮片镶坠、做旧、血污、镂空等细节。
6、服装化妆人物完整造型体现,包括面部化妆、发型、配饰、鞋、帽、灯光的全面配合,确定人物形象。
7、配合全剧其他部门人员对整体舞台效果进行彩排和正式演出。

一.绘画技法在效果图中运用的常见问题
    1、对于将各种绘画技法如何运用到效果图里的认识上不足。
    2、不能将各种绘画技法准确的用于表现设计创作,导致设计方案不能很好的表达。
二、对于基本功重要性认知不足的常见问题
    1、对人体结构和动态练习和认知不足。
    2、对舞台场景的透视运用认知不足。
三、按照导演阐述和剧本分析进行相应设计的过程中的常见问题
    1、未能掌握与贯彻按照导演意图来进行设计的习惯。
    2、未能在设计中很好地体现和发挥个人的创意。
四.设计过程中的常见问题
    1、没有耐心和缺少设计灵感。
    2、未能注重多种素材在设计中的合理运用。
五.实际与制作中的常见问题
    1、未能掌握将设计方案实现的制作方法。
    2、未能将所学的制作方法进行灵活运用。

 

《毕业剧目创作与实践》课程申报书

建设任务表